教学反思《二泉映月》
作为一位到岗不久的教师，教学是我们的工作之一，借助教学反思我们可以拓展自己的教学方式，那么应当如何写教学反思呢？下面是小编帮大家整理的教学反思《二泉映月》，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
教学反思《二泉映月》1《二泉映月》是苏教版第十册上的一篇课文，虽然文质兼美，但由于篇幅较长，难点很多，学生学习起来比较困难。文中有很多生字、生词，特别是描写乐曲旋律变化的词语，用的几乎是音乐上的专业术语，再加上阿炳生活的那个年代离现在的孩子也比较遥远，体会他的坎坷经历也不太容易。于是，我在反复读文、揣摩思考之后，决定采用“创设情境、以读代讲、读中感悟”的方法进行本课教学。教学课文第3、4自然段，体会“坎坷”时，我抓住重点句让学生读文体会，再创设情境，进一步体会，在反复地品读中感悟，又在感悟中去品读，从而能深入地了解阿炳不平静的内心世界，为理解《二泉映月》这首乐曲作好铺垫。
本课教学重难点是体会乐曲旋律变化及乐曲丰富的内涵。教学中，我让学生先听乐曲，对乐曲有初步的感知。再让学生读文，划出描写旋律变化的句子，在读中体会。第二次听乐曲，我配合乐曲旋律变化进行讲解，并让学生边听边想象，阿炳用琴声在倾诉什么？引导学生逐步地了解乐曲的丰富内涵。其中，我设计了个别读、指导读、分角色读、示范读、齐读等多种形式的朗读，以期对乐曲内涵有更深入的理解。在学习课文内容的'同时，我注意体现语文的工具性，引导学生体会排比句的妙用及段落的结构方式。
教学结束时，我设计了这样的问题：这首动人心弦的二胡曲，仅仅是阿炳对自己坎坷经历、痛苦生活的倾诉吗？现在，你对这位盲艺人阿炳是否有了更深的了解？旨在通过这样的问题设计，让学生自由表达，同时，不知不觉地进行一次自我教育，从而体现语文教学的人文性。
这堂课，我曾在去年的“三市”交流活动中展示过，听课的老师及专家给予了高度的评价，尤其是课堂情境的创设，教师富有激情的话语，为学生营造了诗意的课堂。这次，在我校举行的“一日教研”活动中，我再次上这一课，并保持了以往教学设计中的优点，。课前，我进行了试教，并根据老师们的建议做了适当的改进，将比较句子的教学删去，使得教学环节更紧凑，同时，加强了对重点词句的指导、朗读、感悟，使课堂教学更真实、朴实、扎实。
反思这堂课教学，我自己感觉有以下几点做得不够到位：
一是对学生情绪的调控不够有力。由于我班去年已经上过这课，孩子们没有新鲜感，有的孩子知道但不愿发言，有的孩子听课不够专心，有时答非所问，因而对老师的情绪也产生一定的影响，高潮不够突出，没有达到预期的效果。
二是对时间把握不够有效，课堂前松后紧，前面铺垫太多。虽然对阿炳的坎坷经历体会较深刻，但对乐曲丰富内涵的理解就显得不够到位，谈得不够深，读得不够透。为了完成即定的教学任务，最后只好拖堂。
有人说：“教学是遗憾的艺术”，通过不断地反思与总结，但愿这样的遗憾越来越少。
教学反思《二泉映月》2又翻开《二泉映月》，一种复杂的情绪涌上心头，作为老师我能理解阿炳在音乐当中所赋予的全身心的情感，如何恰当地引领学生批文入境，这应该是教学重中之重。我自然想到了用音乐。我在教学中围绕这个想法设计三个步骤：1、借助音乐激发兴趣。2、依据音乐诱导入境。3、通过音乐体会情感。尤其在第三块的教学中给我留下了深刻的印象。下面就是我教学中的一部分。
师：中秋之夜，瞎子阿炳又一次来到了美丽的二泉。皎洁的月光照耀着清冽的泉水，淙淙流淌的泉声拨动了饱受穷困和疾病折磨的阿炳的心弦。看，他用颤抖的手操起了琴弓；听，如泣如诉的琴声在池畔回响起来了。
（教师用诗一般的语言创设情境，一下子缩短文本与学生之间的差距，为学生较快地进入下一情境作好铺垫。）
师：听二胡曲《二泉映月》，你从音乐里听出了什么?你仿佛看到了什么？你想到些什么？
生：我仿佛听到了阿炳的叹息：这痛苦的日子何时才是尽头，老天那！我饱受不幸的折磨，无从说起……
生：“我仿佛看到月光似水，静影沉壁，可双目失明的他再也看不到这秀美的景物了。月光下，他像一尊塑像静坐着，一言不发，一动不动。”
生：“我从音乐中感受到阿炳复杂的内心世界。他在悲伤慨叹自己的坎坷经历，漂泊无依；他在愤怒质问：月光虽明，世道却暗，泉水虽甜，人世却苦，水面虽平，人间不平；他在拼命地抗争，生活的贫困和疾病的折磨泯灭不了他对音乐的热爱和对光明的向往；他在深情赞美恩重如山的师父和给自己创作灵感的清泉明月……”
音乐的语言是微妙，也是强烈的，给人以丰富的美感，往往使人心驰神往。它以特有的旋律把人带到特有的情境中。在教学中借助音乐渲染课堂气氛，不仅使学生得到美的享受，还有助于增强对课文内容的'理解。悠扬美妙，跌宕起伏的音乐给学生插上了想像的翅膀，课堂上随着音乐的高低起伏，气氛发生了变化，同学们被深深吸引了，整个个体，整个思维都投入其中。同学们很快地进入了课文的情境，学生在想象的过程中，不仅走进了课文的情境，也走进了音乐的情境，甚至走进了阿炳的心境。与音乐、与阿炳发生了情感共鸣，学生就能酣畅淋漓表述心中的愿望，叙述心中的真实感受和真切情感。
教学反思《二泉映月》3阿炳坎坷的人生经历，与生俱来的音乐才华，成就了〈〈二泉映月〉〉这首不朽的世界名曲。课文《二泉映月》就是要向我们展示阿炳创作背后的百感交集。
片段一：
师：先请大家来听一首曲子。播放〈〈二泉映月〉〉，学生听的很入迷。猜猜老师听后最大的感想是什么？
生：伤感。
生：情绪时而激昂，时而失落。
生：心中有些愤慨。
师：你们说的都很对，老师听到了深沉的叹息，伤心的哭泣，激愤的倾诉，倔强的呐喊。然而让老师感动的是这首曲子的创作者以他顽强的意志与生活抗争，他就是阿炳，我们课文的主人公。
反思：用艺术的音乐导入，创设良好的情景。以音乐作为桥梁，勾起学生情感上的共鸣，使学生更好的投入到与之有关的文本的学习中。再者情感上的启发往往会让人有一种欲罢不能之感，迫切的想了解与之有关的内容。这种先声夺人，在一节课的开头便能吸引学生，获得兴趣盎然的效果。为进一步指导学习创设了良好的氛围。
让学生猜猜老师心中的感想，实际上是问学生听后有什么感想。但是让学生猜，学生思想上的负担减轻了，思维也会更活跃。并且即使学生猜不出来也不会遇到冷场的尴尬，可以让其他学生接着猜，这样不漏痕迹的让学生表达自己的感想。
教师的肯定的回答，应用文本中的原话，进一步引导学生竟情感投入的文本的解读中，有助于学习的展开。
片段二：
师：你们就是那邻家的少年，你扶着阿炳来到了二泉。你听听阿炳想通过这琴声告诉你什么？< ……此处隐藏13406个字……p>
课，正随着我精心设计的教案进行着。忽然，一个学生站了起来。下面是本课的部分课堂实录：
生：老师，我有一个不明白的地方，为什么阿炳一定要把自己积淀已久的情怀倾吐给茫茫月夜呢？
师：（数秒后）同学们，这个问题问得很好，值得我们思考，有没有同学能告诉他为什么呢？
（学生在愣了数秒后，有的从书上去找答案，有的思索起来）
生：因为我们已经知道阿炳生活困顿，又身患眼疾，他没有亲朋好友，只能将积淀已久的情怀倾吐给茫茫月夜。
生：因为惠山的月夜是很美的，从课文的“月光如银”、“月光似水，静影沉璧”、“月光照水，水波映月”等词语中可以看出来，我想阿炳一定是觉得这月夜太美了，情不自禁就倾吐起来，就像我们看见美丽的东西要情不自禁赞美一样。（全班笑）
生：月亮是光明的象征，夜虽然是黑的，但因为有了月亮，月夜也亮起来了。阿炳向“黑暗中的光明”倾诉对光明的向往，很合适。
生：课文中有一句话：“他爱那照耀清泉的月光”，可见阿炳很喜欢月亮，把月光当成了一个可诉心事的朋友，他就将自己积淀已久的情怀倾吐给它听了。
师：说得真好。让我们来当一回皎洁的月亮，闪烁的群星，茫茫的月夜，来倾听阿炳的积淀已久的情怀吧。
（放《二泉映月》，学生欣赏，体会乐曲表达的思想感情）
[反思]
“老师，我发现书上错了。”“老师，我觉得你说得不完全对。”“老师，我有补充。”……面对这群越来越有主见的学生，为人师者面临着前所未有的挑战，是将精心设计的教案进行到底呢，还是大大方方随着学生有价值的问题深入下去？这是一个摆在教师面前的真实而严肃的.单项选择题。
在本堂课中，我选择了后者。《新课程标准》强调：阅读是学生的个性化行为，要尊重学生的独特感受。随着新课程理念的深入人心，老师们对学生越来越尊重，基本上都能建立这样的学生观：把学生看成是独特的人，珍视学生的独特性，尊重学生之间的差异，尊重他们在阅读过程中的独特感受。既然学生在阅读中遇到了这样的难题，（如本案例中学生提出的“为什么阿炳一定要把自己积淀已久的情怀倾吐给茫茫月夜”）我们就有责任去帮助他解决。
《新课程标准》也提出，“阅读教学是学生、教师、文本之间的对话过程。”鼓励学生“主动参与、尝试发现、民主对话”。但是，当我们静心和孩子对话时，孩子们常常会有意无意地跳出我们课前规范设计的框架，给我们一些毫无准备的意外。面对这一个个意外，我们是在茫然中维护自身权威，错失一个个教学良机呢？还是在亲和对话中捕捉住学生的“灵光一闪”，拥有一份意外的惊喜呢？
我们需要惊喜，课堂需要惊喜。面对学生的“灵光一闪”，面对课堂中的意外，我们要做些什么呢？怎样才能满足学生的需求，适应新课程的要求呢？我觉得：
第一是“宽容”，容纳学生在与文本对话中提出的不同观点和意见，欣赏孩子的真情告白，表扬学生勇于发现问题、提出问题的精神，允许学生犯错，即使学生的声音是那么的怯懦，理由是那么牵强。
第二是“倾听”，老师，要认真地倾听学生的发言，将自己摆在与学生平等的位置，做到真正的“学生、教师、文本之间的民主对话”，及时地汲取学生传输的信息。
第三是“筛选”，学生的发问，有研究的价值吗？有研究的必要吗？老师要迅速地做出“筛选、判断”，如果真的是一些无关紧要的、离题十万八千里的话题，教师马上可以一笔带过，话锋一转步入正题；但如果学生的发问有研究的价值，那么就要进一步深入，让此话题转化为师生共同的营养了。
第四是“思考”，这个意外的话题，教师要找到一个结合点，使之不露痕迹地纳入预设的轨道中来，利用它促使师生之间双方各种不同观点的碰撞，引发全体学生对该生发表的这一信息进行更深层次的思考。
第五是“提升”，围绕新话题，让文本、学生、教师全新对话，改变原有知识结构。使课堂充满了生命的活力，把课堂构成了一个美好的精神家园，让平等民主对话落到实处。
苏霍姆林斯基说过：“教育的技巧并不在于能预见到课的所有细节，在于根据当时的具体情况，巧妙地在学生不知不觉之中做出相应地变动。”仔细想想，更觉得在理。
的确，教学有预设的一面，但同样也离不开生成的一面。在生成的过程中，教师和学生的积极性都能被调动起来，他们可能发挥出创造性，产生灵感，课堂的精彩往往缘于生成。让我们这些为人师者，都来在预设中宽容生成，接纳生成，融合生成，让我们的课堂意外不断，惊喜不断！
教学反思《二泉映月》15《二泉映月》一直是我最喜欢的民乐之一。在兴奋的时候听它，总能使自己很快沉静下来，不至于失去自我；在忧郁的时候听它，仿佛乐曲能带走我的烦恼，让心灵有了归属；在悲伤的时候听它，更如找到了倾吐的对象，忍不住泪水潸然而下。所以，对于乐曲《二泉映月》我有一种不解的情结，无论何时听到它，总会驻足凝神，听上片刻。心中也会疑惑：为什么阿炳的乐曲能承载这么多的情感？会有如此丰富的内涵？
伴随着《二泉映月》婉转回荡的乐曲声，我翻开了苏教版第十册课文《二泉映月》。琴声中，文字里，我仿佛看到阿炳正坐在月下二泉轻拨琴弦，乐声如泉水潺潺流出……
起初，琴声委婉连绵，有如山泉从幽谷中蜿蜒而来，缓缓流淌。这似乎是阿炳在赞叹惠山二泉的优美景色，在怀念对他恩重如山的师父，在思索自己走过的人生道路。
课文的这一语段，不仅很好的诠释了音乐的初始部分、表达了琴声的深刻内涵，而且还完美的呼应了课文的前三段内容。阿炳生在惠山脚下，受二泉美景的熏染，江南灵秀的山水给了他不少创作的灵感。然而，阿炳却再也无法看见。于是，一声长叹之中，阿炳陷入了美好的回忆，忆二泉美景、忆师父教诲、忆人生之路。小时的阿炳无法听知二泉流水中的种种奇妙之音，当他经历人生坎坷，饱尝人生辛酸之后，再来到泉水之边。淙淙的泉水仿佛也已经懂得阿炳的满腹愁苦，流出深沉的叹息，伤心的哭泣，激愤的倾诉，倔强的呐喊……
随着旋律的升腾跌宕，步步高昂，乐曲进入了**。它以势不可挡的力量，表达出对命运的抗争，抒发了对美好未来的无限向往。
社会是不公的，命运是不幸的`，然而阿炳更是倔强的。他用琴声表达出内心的悲恻，控诉着万恶的社会，又在铮铮乐音中强烈地展示着自己的不屈服，“生活的穷困和疾病的折磨，泯灭不了阿炳对音乐的热爱和对光明的向往”，他执著地用音乐追求着心中的光明与幸福的生活。
乐曲久久地在二泉池畔回响，舒缓而又起伏，恬静而又激荡。
舒缓——起伏，恬静——激荡，这两组看似对立的词语，却更深一层地表现了乐曲的丰富内涵。就在乐曲的千回百转之中，我们仿佛走进了阿炳的内心世界，听阿炳诉说满腔情怀之后，看他身背胡琴渐渐消失在惠山脚下，乐音却久久散之不去……
《二泉映月》，乐美、文美，怎样能使学生感受到如此深邃的意境，感悟到如此丰富的内涵呢？我想，也只有创设一个乐文交融的情境，乐随文起，文伴乐悟，形成“涵咏”场。让学生从乐声中体会文本内涵，感受阿炳诉说的情怀，又从文本品读中更深地玩味乐声，领悟阿炳用乐声与命运抗争的不屈精神。
