
一年级音乐教学反思
作为一名到岗不久的老师,教学是我们的任务之一,教学反思能很好的记录下我们的课堂经验,教学反思我们应该怎么写呢?以下是小编收集整理的一年级音乐教学反思,仅供参考,大家一起来看看吧。
一年级音乐教学反思1《国旗国旗真美丽》是一首四二拍的现代创作歌曲,歌曲旋律流畅、歌词简洁、多为一字一音、简单易唱,所以我采用的是师生合作的学习方式,我念每乐句前两小结歌词,学生完成后面两小节的歌词,让他们在朗读的过程找不会读的词语、音符,这样的跟老师合作以及进行找不会的`游戏能充分调动学生的学习主动性。在歌曲的学唱环节采用听唱法,初听歌曲——歌曲中怎么夸国旗的?复听歌曲——歌曲中都出现了什么?让学生带着问题聆听歌曲,了解歌曲。了解的基础上以游戏接龙的方式学唱歌曲,通过柯尔文手势认识乐谱,虽然教参和教材上没有要求学生学生认识学唱歌谱,但是我想让我的学生在音乐课上不仅要会唱歌还要会唱歌谱、知道简单的乐理知识。从开学校到现在学生基本会认识135的唱名。
不足的地方是:
1、虽然每节课都在强调不能喊唱,但是学生会唱之后还是会大声的喊唱。
2、没有按课本要求能亲切地演唱歌曲,下节课开始注重培养学生能有表情地,带着感情来演唱歌曲。
一年级音乐教学反思2《雁儿飞》是新苏教版小学一年级上册第五单元的一首歌唱歌曲。歌曲的旋律优美,抒情,是一首三拍子歌曲。由于一年级小朋友学唱歌曲大多为二拍子,对三拍子歌曲的节奏特点比较陌生,所以本课的重点和难点是让学生感受三拍子的韵律,并能准确演唱。
在设计教案时,根据一年级小朋友的生理和心理特征,我要从倾听律动和哼唱旋律这几个方面学习。初听乐曲时,我让学生带着问题,有目的地聆听。初步让学生感受到歌曲舒缓的情绪和优美的旋律。接着让学生模仿雁儿飞翔的动作,跟着音乐律动,让学生自己的双臂感受三拍子的特点。在律动过程中,还有意在休止的地方做出收翅膀的.动作,让学生知道在“飞呀”、“飞呀”的时候有停顿,感受休止符的作用。接着,我让学生用“五wu”哼唱歌曲,进一步熟悉歌曲旋律,最后在让学生填入歌词演唱。
在整个教学过程中,学生在律动环节,情绪较高涨,做的也非常认真。在哼唱环节中,可能是一首新授歌曲,学生的能力也有限,在好几个班级中学生并不能一下就能唱出来。最后填入歌词时,每小节歌词基本上都是在第一个第三句上在反复思考后,我又加入了读歌词这一环节,让学生跟在伴奏音乐中读一读,再次感受歌曲的情绪和三拍子特点。
这首歌原来只设计了一课时,但实际教学中我发现这首歌看着简单,但是让学生真正感受三拍子的韵律并能唱好,有一定难度。因此,在第二节歌中,我决定从歌曲的演唱入手。通过合唱,小组唱,男女领唱等不同形式的演唱来巩固歌曲,完善我的课堂教学!
一年级音乐教学反思3《咏鹅》是一首深受学生喜爱的唐诗,诗中的小白鹅形象生动,情境的描述虽然廖廖几笔,但富有情趣,想像的空间很大;歌曲的旋律天真活泼、简单易学。词曲结合在一起,展现在我们面前的是一幅有声有色的画面。
这首歌曲基本上没有什么难度,学生很容易学会,所以在设计教学时,我把创作表现作为重点,目的就是想利用儿童思维的特点,启发他们运用多种形式来对歌曲的情境进行感悟和探索。其实做法只是在“学科综合”的理念下,通过分组的形式,让学生根据自己的兴趣爱好以及特长,自由选择表现形式。
如在朗诵创作组中,我引导学生采用提问的方式进行朗诵,将已有知识运用到现实生活中,效果不错。在歌舞创作组中,我为学生提供鹅的头饰及皱纹纸,学生在表演中利用头饰、皱纹纸自制道具,增加了舞台的气氛,而这种表演方式也让男生兴趣倍增。而在图画创作组及乐器创作组,则让一帮好静和好动的学生有了自己的舞台,同时也增强了他们的凝聚力。
新课程标准主张为学生提供自主、合作、探究的`学习方式。在整个教学中,我为学生创造了一种和谐轻松、双向交流、民主自由的教学氛围。我作为一名参与者和学生一起活动,不是凌驾于学生之上。这样就使学生能在一种宽松、自由的空间里,从自己的兴趣爱好和体验中获得知识和能力,同时激发了学生的创新思维,增强了学习音乐的信心。
一年级音乐教学反思4轰轰烈烈的艺术课改实验至今已有四个年头,在这过程中我们曾困惑、迷茫,也不断地研究、探索,总结,在思索中前进。我们也清醒地认识到艺术课中存在的许多不足之处:淡化基础技能训练,学生在课堂上学不到知识,整合的内容太多、大杂烩等。针对这些现象,我一直在思考,在上这课时,我考虑既有艺术课的特色,又围绕音乐开展教学,引导学生主动参与音乐实践。我努力在艺术课教学模式上加以改革,融入新的教育思想,力争使学习内容生动有趣、扎实有效、丰富多彩,提高学生的综合音乐素质。
一、让学生在轻松的氛围中学习音乐
音乐的艺术,最好要掌握一定的知识、技能技巧才能表现的,但是艺术的音乐关键首先要使人有表达音乐的情感和欲望。特别是低年级学生要让他们愿意学、乐意学。有感才有受,有感才有智,要不然,再简单的音乐技能技巧训练,也只能成为机械的操练,呆板的重复。
在本课的教学中,我选择了2/4x x | xx x ||的节奏,先念拍、再击拍、然后用脚跺拍,还让学生围着桌子跺节奏,在音乐的伴奏下,学生熟悉旋律。在识谱教学中,先采用柯尔文的手势分别练唱音符,再采用划旋律线的方法使学生对音高有一定的概念,然后由老师和学生接口唱,使学生对为新授歌曲《彝家娃娃真幸福》的识谱教学做了铺垫,打下了较为扎实的基础。这样,层层深入、循序渐进地进行教学,符合小学生的认知规律,提高学生的学习积极性。这样教育的目的不只是传授知识,而是要开发学生的潜力,充分发挥学生的才干。
二、通过多种形式,激发学习兴趣,提高学生的音乐表现力。
在以往的教学中,常常“教师主导”是实,“学生主体”是虚,习惯于教师唱,学生学,这种学习学生总是处于被动情绪之中,他们不可能有自己的个性和独立的人格。要使学生乐于学习,就要允许学生有自己的观点,激发学生自觉性、积极性、创造性的学习情绪。在本课教学中,从识谱、歌曲处理、表演,教师尊重学生的创造和实践,教师不是一味的讲授,而是以多种丰富多彩的教学形式,例如:在学生学会歌曲后,教师采用领唱和轮唱的演唱形式,提高学生的歌曲演唱能力,轮唱对二年级的学生来说有一定的'难度,但我采用了全班学生和蝶片播放的声音进行轮唱,学生就易于掌握,而且达到了轮唱的效果。根据低年级学生年龄特点,融歌舞于课堂教学中,使教学生动活泼,特别是最后的《阿细跳月》的舞蹈,老师能利用课堂资源,带着学生围着圆圈跳舞,使气氛达到高潮。
三、重视艺术人文素养
艺术课程把自己的课程性质定位为人文性,强调围绕人文主题进行艺术学习;重视营造艺术能力形成的环境 ……此处隐藏7059个字……制的把积极性带到歌唱里来,其结果就是:忽略到音乐带给我们的美——着急到高兴的过渡全无,找到家的'喜悦变成疯狂。所以在今后的教学工作中要更加注重培养学生良好的聆听和演唱习惯,真正让学生感受音乐带来的艺术之美。
(三)感受:
在音乐教学中,常规上我们不习惯把事情交给学生做,怕“乱”。在这节课上我做了一些尝试,并且更加注意到了细节的设计,大到让学生自己编歌词,编动作,小到表演时板凳的摆放,使学生在良好的学习习惯中,探索精神得到充分发挥,这等于把成功感一并交给了学生。教师不担心学生出错,尽管学生可能演不好,但“我能行”的自信心,就是在教师的信任中产生的。一年级学生思维活,他们敢表演、爱提问、喜欢奇思妙想,他们更喜欢新颖、活泼、开放的音乐活动形式,大部分学生能自信、自由地通过音乐表现方式来表达自己对音乐的感受和体验。只有区别于中高年级的教学,符合低年级学生的学习规律的教学方法、教学模式才是科学的、可行的、有效的。我们应注意在教学实践中发现问题、探索规律,发挥创新精神和能动作用,勇于开拓、改革,以适应音乐新课改提出的要求。
(四)分析:
1、在兴趣中教学。
兴趣是最好的老师,是人们与音乐保持密切、享受音乐并美化人生的巨大动力。对一年级的核子来说,音乐学习的最好的方式就是“游戏”。只有当孩子在音乐游戏过程中获得快乐,才能唤起他们对学门的那种缘自心底的热爱,并成为他们终身学习的不竭动力。
这节课抓住音乐描写青蛙找家的线索,让学生在创设的情境中体会着急、高兴等不同情绪,从故事导入引出歌曲 ,在“池塘里”,他们边走边找,边学边唱,在帮助小青蛙找家的过程中学会节奏,在欣赏《小青蛙找家》的歌曲中进一步扩大学生的音乐经验,体会音乐情绪是欢快的,体现出青蛙妈妈见到小青蛙高兴的心情。接着,进行音乐游戏。教学的最后环节是让学生创编歌词,在教师引导鼓励下,学生思维十分活跃,大胆地创编歌词,达到了熟悉音调、体会词曲配合、培养锻炼思维的目的。
2、在体验中实践。
现代教育特别注重培养学生的参与意识,重视审美体验在音乐教育过程中的作用。新《音乐课程标准》中也明确指出,应采用各种形式引导学生积极参与音乐体验,音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。通过多种有趣的参与体验,培养学生的表现能力和审美能力,让学生在音乐实践活动中享受到美的愉悦,受到情感的陶冶。
“听来的容易忘,看到的不易记,只有动手做才能学得会”。音乐学科的非语义性和不确定性的特点,又使音乐学习具有特殊的学习方式——“体验学习”。也就是说:音乐的学习原则是不能依靠描述、讲授的,必须要依靠审美主体的自身体验。形式多样的音乐活动无疑是培养学生实践能力的最有效途径,教师只有引导学生全身心参与到实践活动中去,才能展现他们的个性和创造才能,使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥。
具体到这节音乐课上(玩玩----听听----唱唱--演演--编编)、,教学环节紧紧围绕兴趣这一学习的基本动力,课堂教学都是在情境中展开的。教学活动以学生为本,既注重面向全体学生,又注重了孩子个性的张扬,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在首位,让孩子在宽松,愉悦的课堂氛围中学会歌曲,唱好歌曲,轻松达成了教学目标。活动真正实现了让学生在体验中感知,在体验中成长。
3、努力实现创新。
这堂课教师所扮演的角色只是一个引导者、参与者;学生不是被动的学唱一首歌,而是在这一堂课中成了创造表现音乐的主人。
教师注意提高学生的创新能力,渗透了音乐创作这一基本理念。通过模仿、由易到难、循序渐进的进行创造学习。更注重学生在体验中实践与合作,其中包括节奏创编、歌词的扩展创编、知识的扩展、音乐表现形式的拓展等。
教学中教师对学生总是满腔热情,鼓励学生的点滴创造。当学生在创作活动中受阻时,教师给予耐心的帮助,通过启发、暗示、等待,使那些害羞、胆小的学生逐渐增加信心,积极投入到集体的创造之中。在师生共同参与的游戏活动中,一次次地品味创编活动的快乐。正如德国教育家蒂斯多惠所说:“教学的艺术不在于传授知识的本领,而在于激励、唤醒、鼓舞”。
一年级音乐教学反思14上课时,我先出示一幅大的春景图片:有青翠的草地,七彩的花朵、成片嫩绿的树林、即将融化的残雪、出洞的小动物等等。然后问:“画中是什么季节?你从哪里得知是春天呢?你喜不喜欢这样的景色?”让学生自己找春天,然后用自己的话来描述图中的景色,表达自己对这幅图的情感,在朗诵歌词时,也带着对春天无比喜爱的情绪。我感觉到孩子们对春天有了直观、亲切的感受,刚要引入歌曲教唱时,学生们在座位上纷纷交流起来,我也陷入深深思索中。这时,只见又有一个学生将小手高高举起,说到:“董胭脂老师,我知道!”全班立刻安静下来。“春姑娘是看不见、摸不着的,当小树绿了,小花开了,那就是她已经来到我们身边。”我高兴地点了点头,笑了笑。他话音刚落,接着,许多学生也站起来说了说自己的看法:“春姑娘一定是热爱地球的仙女,她一来世界就变美了……”“画上面树枝飘动着,一定是春姑娘吹动的,还有小动物也出来了,一定是春姑娘用手轻轻拍拍他们,告诉他们春天来了…
平时面对这35个孩子,我总是感到不知所措,回想上个学期的音乐课,课堂上经常“乱”到了极点,他们什么也不懂,说什么也讲不清楚一样。对于这个班的孩子来说,我从来没想过他们会有这样的表现,看来,我大错特错了。后面所产生一系列对话,真是我在备课时所不曾想到的,我为自己的错误观念和准备不足感到不安,为孩子们的表现感到惊讶,也很感动。孩子们带着对春天的直观美感,不仅置身于歌曲的诗情画意中,还对歌曲中演唱的.“春姑娘”有了自己的理解,他们的回答充满了童真和对大自然美妙意境的理解,那春天不就在孩子们的眼睛里,在孩子们的心里吗?
下课后,我再回头想想这节课,真正感觉到新课程实施后,给音乐课带来的变化,把感受音乐放在了重要的位置,并把可持续发展教育注入课堂,更注重学生全面发展。孩子们的心是那么纯洁、天真,但愿世界少一些不和谐,多留给孩子们一些美丽。
一年级音乐教学反思15一年级音乐《拉勾勾》教学反思《拉勾勾》是一首旋律优美,感情亲切的儿歌,但是一年级的学生比较好动,因此在课上我充分利用了孩子的心理,通过各种形式的活动和要求,让他们明白音乐是他们的朋友,音乐课充满了乐趣,以便给以后的课程开展打下坚实的基础。
在学唱歌曲时,我采用听唱法教学。把图形谱画在黑板上,从视觉上指导学生直观地看图形谱感受歌曲旋律的`高低,并让孩子们用手指着图形谱“金勾勾,银勾勾”唱。边唱边带孩子们一起创编动作,兴趣很高。
学会歌曲后,还安排了这样一项内容,就是每个同学一边唱着歌曲,一边去和自己的好朋友拉勾勾。孩子们可高兴了,都去找朋友。这时,我也走入他们之中,和每个孩子都勾一勾指头。这下孩子们更高兴了,都纷纷来到我的面前抢着和我勾指头,使我感到特别亲切。我想如果不是我主动走进他们,主动和他们去勾手指头,又怎么会让这样普通的一节课充满了温馨和感动呢!