
《看戏》教学反思
身为一名到岗不久的老师,我们要有一流的课堂教学能力,对学到的教学新方法,我们可以记录在教学反思中,教学反思我们应该怎么写呢?下面是小编精心整理的《看戏》教学反思,希望能够帮助到大家。
《看戏》教学反思11、拓宽学习空间
语文学习不应是仅仅局限于对课本知识的学习,应该把目光放到课本以外,课堂以外,拓宽学生学习的空间,课前学生收集有关梅兰芳的资料,学生可以了解梅兰芳的生平,他的代表剧目以及他的艺德,这不仅丰富了学生的知识,开阔了学生的视野,更开发了课程资源,由课内扩展到课外,体现了大语文的学习观。同时,将课外的源头活水引入课堂,课堂教学也充满了活力。
2、词语教学不够扎实
如在教学女主角的唱腔中“辽远而又逼近、柔和而又铿锵”这环节,这是教学中的难点,当初自己在备课中就很困惑,明知学生读不懂这段内容,但又不知道通过什么途径来引导他们去感悟?后来便通过自己画简笔画的形式将看不见的声音展示给学生看,但没有对“辽远、逼近、柔和、铿锵、”这些关键性的词语的背后意义让学生去真正读懂,因而他们也无法走进大师的内心,课堂的氛围显得较沉闷。
3、倡导自主学习
学生是学习的主人。注重培养学生自主学习的意识和习惯,有助于学生的终身学习。教学中,由学生自己确立本节课的学习目标,为学生创设了良好的自主学习环境,充分尊重了学生的个性差异,也发挥了学生的主动性,教育反思
4、巧妙设计问题
本节课由“你认为在作者眼里,梅兰芳的表演精彩吗?”一问贯穿全堂,由此拓展开去,让学生在多角度、有创意的品位中,扩展思维的空间,加深对文章的理解。板书也随着课文分析的展开由问号变成句号,水到渠成。
5、语言训练不够有效
在课堂教学中要注重语言训练,这句话一直浮在自己的脑海中,在设计教学的过程中也充分考虑到,但是具体如何去操作、落实,还是没有在教学中体现出来。原因在于不知用怎样的方法去做。听了高老师对教材的解读后,发现这堂课的教学比较空,尽管是抓住了重点段落在训练,但学生的实际阅读能力并没有得到很好的.培养和提高。在教学中,觉得自己还是停留在引导学生关注语言的内容上了,(这部分讲什么?讲唱腔、身段、表情等,)没有真正关注到语言的形式上(这段文字怎么写?为什么要这样写?)因为只有理解语言的形式,才能更加深刻地理解语言内容,感悟情感,才能真正学会阅读,学生也会在反复训练中不断提高语文素养,掌握写作技巧。
《看戏》是人教版六年级一篇自选阅读课文,这篇课文文是一篇自选阅读课文,课文中的文字优美,是学生学习语言文字比较好的文章;在平时的教学中,针对这样的文章如何进行教学,一直是我思考的问题,为此我选择这篇课后阅读课文进行尝试教学,在教学中我颇有收获,就这节课点滴体会与大家共同分享。
一、以问题串联法,引领学生初读文本。
这节课上课伊始,我首先以“聊京剧”为谈话内容,导入课题,再以课题进行质疑,学生带着这些疑惑初读文本,以问题的串联法叙述课文的主要内容,其设计意图是,教会学生用问题串联法感知文本的阅读方法。
二、抓重点词句,品味语言文字魅力。
从三个“静静地”切入文本,抓住三个“静静地”感受场面之大,天气之热,从而让学生体会群众那种期待,迫不及待的心情,初步感悟这位艺术家的技艺精湛。让学生了解这位艺术家的技艺精湛是本文的重点,所以我抓住本文的重点语句,从语句中抓重点词及动作演示进行指导朗读,在师生一次又一次品读中感受这位艺术大师技艺精湛和感知作家的联想和想象的写作技巧。
三、认真研读教材,挖掘文章的空白点。
其实本文作者写这篇文章不只是表达这位艺术家精湛的技艺,其目的是赞扬这位艺术大师崇高的人格魅力,为此在教学中,抓住观众高低起伏情绪变化的原因,在一个“捧”字中,一段视频历史资料中,回归课题感悟这位艺术大师不向外强折腰,对艺术执着追求,具有崇高民族气节的一个了不起的中国人!一个真正人民艺术家。
《看戏》教学反思2反思目标:
在目标1和2上做了前后的调整。
反思重点:
难点的突破:用图形谱让幼儿理解音乐,会看着图谱听这音乐协调演奏。
反思过程:
欢快的音乐对于幼儿有着特殊的吸引力,幼儿很是喜欢,而且本次活动又要让幼儿进行打击乐器演奏,有了一点经验的孩子恨不得马上一展身手。
活动开始时,我首先让幼儿听音乐,说说对音乐的感受,孩子们都说是快乐、高兴的音乐,想起了过年,娶新娘等等。
接下来让幼儿通过听乐曲创编身体动作,在图形谱的引导下学习拍手、拍肩膀的动作,幼儿有一定的经验,对节奏××∣××∣和“××∣× ××∣没有多大的难度。
最后是动作转换到乐器演奏这一过程,演奏的效果还是不错的,幼儿在打击是基本都能跟上音乐的节奏,少数孩子演奏的不是很整齐,有些凌乱。究其原因是我们小朋友还没有形成看指挥演奏的习惯,有的小朋友不能控制自己的`演奏速度,与别人无法保持一致,需要进一步的培养;有的小朋友只会跟着图谱,还无法跟上老师的指挥。
通过这次音乐活动,我觉得需要注意的问题是:
1、节奏活动的内容和进度一定要适合幼儿的水平和需要,不能落后。
2、多加练习是改进学习的最好方法。
3、训练让孩子当指挥,发挥他们学习的积极性。
《看戏》教学反思3一堂课下来,感觉有些匆忙,很多说话的训练点没有夯实。设计备课时,把课文第三节为本课重点,通过品词品句帮助学生理解课文内容。以读为本,以读促思。但在课堂中,为了让学生读好文章,有点机械地,填鸭式的反复读,课堂显得较枯燥。
1、教学过程不够紧凑
在上课中,脑子里只想到的一个个教学环节的落实,没有充分把握好课堂教学的节奏,教学前十分钟环节过松以至于最后的总结没来得及上。如请学生划出“描写观众表现的句子”“欣赏《穆桂英挂帅》的视频”、让“学生借助旁注圈词”等环节可以紧凑些,对于穆桂英的资料介绍可以让学生自行去预习,不必在课堂内讲解。这样可把更多的时间扎实地用于品词品句中了。
2、词语教学不够扎实
如在教学女主角的唱腔中“辽远而又逼近、柔和而又铿锵”这环节,这是教学中的难点,当初自己在备课中就很困惑,明知学生读不懂这段内容,但又不知道通过什么途径来引导他们去感悟?后来便通过自己画简笔画的形式将看不见的声音展示给学生看,但没有对“辽远、逼近、柔和、铿锵、”这些关键性的.词语的背后意义让学生去真正读懂,因而他们也无法走进大师的内心,课堂的氛围显得较沉闷。
3、语言训练不够有效
在课堂教学中要注重语言训练,这句话一直浮在自己的脑海中,在设计教学的过程中 ……此处隐藏7160个字……始学习。学贵有疑。在创设情景这一环节中,我还设计了《面对面》的质疑活动,放手让学生主动质疑,合作解疑,培养学生的自主探究能力。而且鼓励学生模仿中央电视台著名主持人王志和作者叶君建进行面队面的谈话,这样,大大激发了学生的表现欲望和学习兴趣。
3、倡导自主学习。
学生是学习的主人。注重培养学生自主学习的意识和习惯,有助于学生的终身学习。教学中,我让学生自己确立本节课的学习目标,为学生创设良好的自主学习的环境,充分尊重了学生的个性差异,也发挥了学生的主动性。品读课文时,学生自由分析品评,畅所欲言,满足了他们的个性要求。这正体现了新课标的一个理念:“尊重学生在学习过程中的独特体验”。
4、巧妙设计问题。
本节课由“你认为,在作者眼里梅兰芳的表演精彩吗?”一问贯穿整个课堂,由此拓展开去,让学生在多角度、有创意的品味中,扩展思维的空间,加深对文章的理解。板书也随着课文分析的展开由问号变成句号,水到渠成。
5、语言极有亲和力。
教师是学长,应用极富亲和力的语言与学生平等对话,平等交流。比如“你能教教老师吗?”“老师还有一个疑问,你能帮老师解答一下吗?”这些语言的运用都能让学生感到很亲切,也体现了“学长式”的教师观。在与学生的平等对话中,通过教师的适时点拨,本课的教学重难点也得到了突破。总之,我在教学《看戏》一文时,仅仅扮演了引导者的角色,真正把学生作为课堂的主人。学生们巨大的潜能,更大的发展性、可塑性,都展现在我的面前。“给学生一次机会,还你一个惊喜”,这种教学理念在本节课中得到了充分的体现。
后记
京剧,国粹也!梅兰芳先生,堪称“国粹”中的奇葩!而叶君健先生的这篇《看戏》,道尽了戏迷眼中这朵奇葩之美、之妙、之绝!
我不是戏迷,是因了这个时代,京剧却已离我们远去——远去的何止京剧?何止一个梅兰芳?中华文明五千年,丢失的、断层的何止一个京剧……虞兮虞兮奈若何?
不扯远了,回到正题!
感觉这篇文章最精彩处,当然是第四自然段,用一系列反义词描摹声音的名句,以及对“大珠小珠落玉盘”的现代版化用。是的,描写声音的方法,是本文值得好好琢磨的地方。反义词并举,动词的精妙,比喻的贴切,是为阅读核心点。 但核心点应不止这一处——开头两段,看似闲来之笔写观众,写戏开罗的气氛,实在是精彩的很,即使到了集中写穆桂英出场的4、5节,也都是用观众的表现来侧面烘托梅兰芳的精湛演技与巨大号召力。说他是那个时代的周杰伦、梁朝伟,不是要轻视大师,是希望让21世纪的孩子们,拉近与梅兰芳,与那个京剧辉煌年代的距离。
题目《看戏》,谁看?看谁?两个问题,贯穿全文,是为切入点。
拉出观众和演员两条脉络,全文由此展开。叶先生是这么布局谋篇的,我们,也应循着这样的路子去学吧!所以,“注意课文内容的详、略,直接描写与间接描写,与表达中心的关系。”我认为,也是本文阅读的核心点。
大师之作,没一个字的等闲之辈,营造气氛、交代背景的第三自然段,也舍不得简单带过的.,“这迷蒙的海上顿时出现了一座蜃楼”,多么美!对于学生又是多么难以理解?然而,却必需理解,这里是不可“不求甚解”的,因了这“蜃楼”的迷蒙效果,悲欢、离合、忠诚、奸谗,才都有了依托,观众们的痴迷,才有了依托,于梅兰芳“辽远而逼近”的开唱,才有了依托,这样的情境,也是千古不变的吧!电视里看演唱会,终归是隔山观火,只有现场的歌迷们才会到达“忘我”的境地,正因为,他们是亲临这“蜃楼”的参与者!所以,这里的“蜃楼”,不得不讲,但又不知该如何讲?
我自己脑子里出现的,是当年10台,一个讲汤显祖的节目中——远景,玲珑戏台上昆曲演员们袅袅婀娜地剪影,已然模糊成姹紫嫣红的团儿……近景,是梧桐落雨?或是别的什么枝叶,于左窗楣处滴嗒的几滴雨丝,画外音,是标准的男中音“辽远而又逼近”的对汤显祖的什么境遇经行着解说……
这,就是我对此处“蜃楼”的读与悟,其实这样的画面,“电视散文”啊,或者哪个稍雅一点儿的“讲述”“诗配画”里,是经常出现的,可惜,我没有积累存案,也不是看一、两个画面就能感受到的。是氛围,就必须亲临其境,必须有“静心”之能力,并能把“心”沉于那情那景那境——现在纷繁复杂的社会大气候,人心不古的时代特征,再遇上心无点墨的一批顽童,真的没有勇气,再现“蜃楼”!
也许,这样一篇好文章,给四年级的半大小子们学习,本身就是糟蹋东西!如果是教我自己的图图,我会首先让他全文背熟,自己能悟多少是多少,然后放下不表,待到有观戏、观影、或是其他观*的机缘,再拿出反刍,比较,揣摩,自然而然,领悟其中真味……可惜啊!这不是学校教育能做到的。
又开始超向往昔日的私塾先生,叹叹!
《看戏》教学反思121、拓宽学习空间
语文学习不应是仅仅局限于对课本知识的学习,应该把目光放到课本以外,课堂以外,拓宽学生学习的空间,
课前学生收集有关梅兰芳的资料,学生可以了解梅兰芳的生平,他的代表剧目以及他的艺德,这不仅丰富了学生的知识,开阔了学生的视野,更开发了课程资源,由课内扩展到课外,体现了大语文的学习观。同时,将课外的`源头活水引入课堂,课堂教学也充满了活力。
2、词语教学不够扎实
如在教学女主角的唱腔中“辽远而又逼近、柔和而又铿锵”这环节,这是教学中的难点,当初自己在备课中就很困惑,明知学生读不懂这段内容,但又不知道通过什么途径来引导他们去感悟?后来便通过自己画简笔画的形式将看不见的声音展示给学生看,但没有对“辽远、逼近、柔和、铿锵、”这些关键性的词语的背后意义让学生去真正读懂,因而他们也无法走进大师的内心,课堂的氛围显得较沉闷。
3、倡导自主学习
学生是学习的主人。注重培养学生自主学习的意识和习惯,有助于学生的终身学习。教学中,由学生自己确立本节课的学习目标,为学生创设了良好的自主学习环境,充分尊重了学生的个性差异,也发挥了学生的主动性,
4、巧妙设计问题
本节课由“你认为在作者眼里,梅兰芳的表演精彩吗?”一问贯穿全堂,由此拓展开去,让学生在多角度、有创意的品味中,扩展思维的空间,加深对文章的理解。板书也随着课文分析的展开由问号变成句号,水到渠成。
3、语言训练不够有效
在课堂教学中要注重语言训练,这句话一直浮在自己的脑海中,在设计教学的过程中也充分考虑到,但是具体如何去操作、落实,还是没有在教学中体现出来。原因在于不知用怎样的方法去做。听了高老师对教材的解读后,发现这堂课的教学比较空,尽管是抓住了重点段落在训练,但学生的实际阅读能力并没有得到很好的培养和提高。在教学中,觉得自己还是停留在引导学生关注语言的内容上了,(这部分讲什么?讲唱腔、身段、表情等,)没有真正关注到语言的形式上(这段文字怎么写?为什么要这样写?)因为只有理解语言的形式,才能更加深刻地理解语言内容,感悟情感,才能真正学会阅读,学生也会在反复训练中不断提高语文素养,掌握写作技巧。整堂课贯穿培养学生认真倾听、大声朗读的好习惯。